ZÁKLADNÉ HUDOBNÉ POJMY

Zvuk: Je všetko čo počujeme. Zvuk vnímame ako vlnenie (vzduchové vlny) šíriace sa prostredím. Každý hudobný zvuk má svoju výšku (či je vysoký alebo hlboký) a dĺžku.

V hudbe sledujeme jeho štyri hlavné vlastnosti:

Výška: Určená frekvenciou kmitania. To, či je zvuk vysoký alebo hlboký, závisí od jeho frekvencie – teda od toho, koľkokrát za sekundu zvuková vlna kmitne. Táto rýchlosť sa meria v jednotkách Hertz (Hz).

Dĺžka: Ako dlho zvuk trvá.

Sila/Intenzita: Aký je zvuk hlasný.

Farba: Vlastnosti zvuku. To, čo nám umožňuje rozoznať zvuk klavíra od flauty, aj keď hrajú rovnako vysoký tón.

Hluk: Je to zvuk, ktorý nemá presnú výšku a poriadok. V hudbe sa učíme rozlišovať medzi pekným hudobným zvukom a obyčajným hlukom.

Hudba: Je to „uprataný“ alebo organizovaný zvuk. Pomocou hudobných pravidiel spájame tóny tak, aby sa nám dobre počúvali a mali svoj zmysel.

Hlasitosť: V hudobnej reči jej hovoríme dynamika. Hovorí nám, či máme hrať jemne alebo silno. Najčastejšie používame slovíčka piano (potichu) a forte (nahlas).

Rytmus/Rytmika: Je to „tep“ pesničky. Tvoria ho pravidelné údery a vzory silných a slabých častí (údery a momenty ticha). Rytmus nám hovorí, kedy presne tón zaznie a kedy nastane ticho.

Hudobná osnova: 5 vodorovných čiar a štyroch medzier, na ktoré sa zapisujú noty. Osnova slúži na znázornenie výšky tónov.

Kľúč: Symbol na ľavej strane osnovy, ktorý nám pomáha znázorniť výšky nôt na danej osnove. Najbežnejší je husľový kľúč (G-kľúč) pre vyššie tóny a basový kľúč (F-kľúč) pre nižšie tóny.

Nota: Základný prvok hudby predstavujúci konkrétny zvuk alebo tón. Jej poloha na osnove určuje výšku a jej tvar určuje dĺžku trvania.

Pomocné linky: Malé čiary pridávané nad alebo pod osnovu pre noty, ktoré sa nachádzajú mimo jej štandardného rozsahu.

Tón verzus Nota, Stupnice

Tón je konkrétny hudobný zvuk s presnou výškou a dĺžkou. Je to to, čo počujeme.

Nota je grafický symbol na papieri, ktorý hudobníkovi hovorí, aký tón má zahrať a ako dlho.

Tóny vnímame ako vysoké alebo hlboké (podľa toho, ako rýchlo kmitajú) a ako dlhé alebo krátke (podľa toho, koľko času trvajú).

V hudbe tóny pomenúvame podľa 7 písmen abecedy: C, D, E, F, G, A, H.

Keď frekvenciu tónu presne zdvojnásobíš, vznikne tón s rovnakým menom, ktorý znie ako jeho „vyššie dvojča“ – tomu hovoríme oktáva.

Hudobná abeceda: Pozostáva zo siedmich základných písmen C, D, E, F, G, A, H, ktoré sa cyklicky opakujú. Smerom od C k H sa výška tónu zvyšuje.

Oktáva: Vzdialenosť medzi dvoma tónmi s rovnakým názvom. Noty vzdialené o oktávu vnímame v podstate ako ten istý tón, len vo vyššom alebo nižšom registri, rozsahu.

Interval: Vzdialenosť medzi dvoma rôznymi tónmi.

Poltón: Najmenšia vzdialenosť (interval) používaný v západnej hudbe, napríklad medzi klávesmi na klavíri, ktoré sú hneď vedľa seba.

Posuvky: Symboly, ktoré dočasne menia výšku noty. Krížik (♯) zvyšuje tón o poltón, béčko (♭) ho o poltón znižuje a odrážka (♮) ruší predchádzajúci krížik alebo béčko a vracia notu k jej pôvodnej výške.

Stupnica: Usporiadaná postupnosť nôt. Najčastejšie sú durové stupnice (znejú veselo a jasne) a molové stupnice (znejú smutnejšie alebo temnejšie).

Tónina: Určuje, ktoré tóny sú v skladbe stabilné. Predznamenanie na začiatku notovej osnovy udáva, ktoré krížiky alebo béčka platia v celom diele. Funguje to ako skratka – hovorí nám, ktoré tóny máme v celej skladbe zvyšovať alebo znižovať.

Rytmus a čas

Takt: Najmenšia časť skladby znázornená na notovej osnove, ohraničená dvomi zvislými taktovými čiarami, obsahujúca určitý počet dôb.

Taktové označenie: Dve čísla zapísané ako zlomok vedľa kľúča. Horné číslo hovorí, koľko dôb je v každom takte, a dolné číslo určuje, ktorý druh noty predstavuje jednu dobu.

Dĺžka nôt: Určuje, ako dlho sa má tón hrať. Rozlišujeme notu celú, polovú, štvrťovú, osminovú a šestnástinovú.

Rytmické hodnoty nôt určujú dĺžku trvania tónu. Náš systém je postavený na zlomkovom delení: jedna celá nota (prázdna hlavička) má rovnaké trvanie ako dve polové (prázdna hlavička s nožičkou), štyri štvrťové (plná hlavička s nožičkou), osem osminových (jedna vlajočka) alebo šestnásť šestnástinových nôt (dve vlajočky).

Okrem tohto bežného delenia na polovice existujú nepravidelné rytmické skupiny, ktoré vkladajú iný počet nôt do rovnakého časového úseku:

Triola: Tri noty znejú v čase, ktorý bežne zaberajú dve noty rovnakej hodnoty.

Kvintola: Skupina piatich nôt, ktoré trvajú rovnako dlho ako štyri noty tej istej hodnoty.

Sextola: Šesť nôt znejúcich v čase štyroch nôt rovnakej hodnoty.

Septola: Sedem nôt, ktoré vyplnia čas štyroch nôt rovnakej hodnoty.

Trvanie nôt vieme ďalej upravovať predlžovacou bodkou, ktorá pridáva 50 % pôvodnej dĺžky, alebo ligatúrou, ktorá spojí dve susedné noty rovnakej výšky do jedného zvuku.

Pomlčka: Symbol, ktorý označuje trvanie ticha v hudbe.

Ligatúra: Oblúčik spájajúci dve noty rovnakej výšky, čím sa ich dĺžky sčítajú do jedného súvislého tónu.

Dynamika a výraz

Dynamika: Určuje hlasitosť hudby. Používajú sa talianske výrazy ako piano (p) pre tichú hru a forte (f) pre hlasitú hru. Crescendo (<) znamená postupné zosilňovanie a Decrescendo alebo diminuendo (>) postupné zoslabovanie.

Tempo: Rýchlosť, akou sa hudba hrá. Príkladom je allegro (rýchlo) alebo andante (pomaly, krokom).

Artikulácia: Pokyny, ako majú byť jednotlivé tóny zahrané, napríklad staccato (krátko a odseknuto) alebo legato (plynule a spojene). Artikulačné znamienka používame na ich označenie.

Harmónia

• Harmónia vzniká vtedy, keď znie viac tónov naraz. Zatiaľ čo v melódii tóny idú za sebou.

Akord: Súzvuk, skupina troch alebo viacerých tónov znejúcich súčasne. Najzákladnejší akord postavený z troch tónov (trojzvuk), iným menom Kvintakord. Podľa toho, aké sú medzi tónmi vzdialenosti, rozlišujeme štyri typy:

    ◦ Durový: Znie jasne a „veselo“.

    ◦ Molový: Znie temnejšie a „smutne“.

    ◦ Zmenšený: Pôsobí napäto alebo „strašidelne“.

    ◦ Zväčšený: Znie tajomne a neukončene.

Funkcia akordov: V pesničkách majú akordy svoje úlohy, ktoré označujeme rímskymi číslami. Napríklad akord I (Tónika) je tón, kde sa cítime „doma“ a pesnička tam zvyčajne končí. Akord V (Dominanta) vytvára najväčšie napätie, ktoré nás ťahá späť k domovskému akordu I.

Obrat (Inverzia): Nastáva vtedy, keď zmeníme poradie tónov v akorde tak, že najnižším tónom už nie je ten základný tón (koreň), ale nejaký iný z tej istej skupiny.

Tónová sústava je usporiadaný súbor všetkých tónov, ktoré používame v hudbe. V európskej hudbe ide o systém, ktorý zahŕňa približne 109 tónov, usporiadaných podľa ich výšky od najhlbšieho po najvyšší.

Základ sústavy je 7 tónov, ktoré tvoria hudobnú abecedu: C-H (biele klávesy na klavíri) a 5 medzitónov, ktoré ležia medzi nimi, vznikajú pomocou krížikov alebo béčiek (čierne klávesy). Týchto 12 tónov sa v cykloch neustále opakuje od najhlbších po najvyššie.

Subkontra oktáva (,,C – ,,H): Najhlbšie tóny, píšu sa veľkým písmom s dvoma čiarkami dole.

Kontra oktáva (,C – ,H): Veľké písmená s jednou čiarkou dole.

Veľká oktáva (C – H): Samotné veľké písmená.

Malá oktáva (c – h): Samotné malé písmená.

Jednočiarková oktáva (c' – h'): Malé písmená s jednou čiarkou hore. Stredné C sa píše ako c' (nachádza sa uprostred klaviatúry a v strede veľkej osnovy).

Dvojčiarková oktáva (c'' – h''): Malé písmená s dvoma čiarkami.

Trojčiarková oktáva (c''' – h'''): Malé písmená s troma čiarkami.

Štvorčiarková oktáva (c'''' – h''''): Malé písmená so štyrmi čiarkami.

Päťčiarková oktáva (c'''''): Toto je zvyčajne úplne posledná a najvyššia biela klávesa na klavíri.

Namiesto čiarok sa niekedy používajú aj malé čísla nad písmenom (napríklad namiesto c''). 

Najbežnejšie sa ako medzinárodný štandard používa systém SPN, s ktorým sa stretneš najmä v digitálnej hudbe, nahrávacích programoch a moderných učebniciach.

Skratka SPN znamená Scientific Pitch Notation (Vedecké označovanie výšok tónov) a niekedy sa uvádza aj pod názvami ASPN (American Standard Pitch Notation) alebo IPN (International Pitch Notation). Tento systém určuje presnú výšku tónu kombináciou písmena a čísla oktávy, pričom napríklad C4 predstavuje stredné C.

Helmholtzova notácia: Stále sa často využíva vo vede (akustike), v medicíne pri vyšetrení sluchu a v hudobnej pedagogike v nemecky hovoriacich krajinách (vrátane strednej Európy).

Tu je prehľadné porovnanie oboch systémov, ktoré sa používajú na určenie presnej výšky tónu:

Názov oktávy Vedecké (SPN) Helmholtz (s H)

Subkontra C0 – H0 ,,C – ,,H

Kontra C1 – H1 ,C – ,H

Veľká C2 – H2 C – H

Malá C3 – H3 c – h

Jednočiarková C4 – H4 c' – h'

Dvojčiarková C5 – H5 c'' – h''

Trojčiarková C6 – H6 c''' – h'''

Štvorčiarková C7 – H7 c'''' – h''''

Päťčiarková C8 c'''''

• Tieto systémy pomáha hudobníkom presne sa dohodnúť, o ktorom tóne hovoria, bez ohľadu na to, na akom nástroji hrajú.

Celý rozsah, ktorý ľudské ucho dokáže vnímať, je približne od 20 Hz až po 20 000 Hz.

Stupnice a predznamenania

Stupnica je usporiadaný rad tónov, “rebrík tónov”. Názov pochádza z latinského scala (rebrík).

Durová stupnica: Má presný vzor krokov: Celý-Celý-Pol-Celý-Celý-Celý-Pol tón.

Molové stupnice: Existujú tri druhy (prirodzená, harmonická a melodická), pričom každá mení určité tóny, aby vytvorila inú emóciu.

Enharmonické tóny: Sú to tóny, ktoré znejú rovnako, ale majú iné meno (napríklad C♯ a D♭ sú ten istý zvuk na klavíri).

Viac o hudobných intervaloch.

Každý interval má dve časti: číslo a kvalitu.

  • Číslo povie, ako sú tóny ďaleko od seba. (1, 2, 3...)

  • Kvalita povie, ako presne znejú. (veľká, malá, čistá)

Ako ich vnímať?

  • Melodické: Tóny znejú po sebe (ako melódia).

  • Harmonické: Tóny znejú naraz (ako akord).

Znejú pokojne alebo napäto?

  • Konsonancie: Znejú stabilne a pekne. Sú to "pokojné" intervaly ako tercie a čisté kvarty/kvinty.

  • Disonancie: Znejú napäto a chcú sa "presunúť" do pokojného zvuku. Sú to "nepokojné" intervaly ako sekundy a septimy. Najnapätejší je tritón.

Špeciálne prípady

  • Obraty: Ak tóny v intervale vymeníš, interval sa "otočí". Veľká tercia sa zmení na malú sextu. Súčet čísel je vždy 9.

  • Zložené intervaly: Väčšie ako oktáva. Fungujú rovnako ako ich malé verzie (napr. nóna je ako sekunda).

Ako sa ich naučiť?

Nestačí len počítať! Použi tieto triky:

  • Pamätaj si piesne: Každý interval má svoju známu melódiu. Čistá kvinta je ako začiatok z filmu Hviezdne vojny.

  • Pocíť ich "chut' ": Uč sa rozoznávať, ako tón v intervale "chutí" (napr. siedmy stupeň vždy ťahá k tonike).

Od intervalov k akordom

Ak spojíš aspoň tri tóny naraz, vznikne akord. Najzákladnejšie sú trojzvuky. Každý má svoju náladu:

  • Durový: Jasný a šťastný (veľká tercia + čistá kvinta)

  • Molový: Zamyslený alebo smutný (malá tercia + čistá kvinta)

  • Zmenšený: Napätý a tajomný (malá tercia + zmenšená kvinta)

  • Zväčšený: Snívavý a neurčitý (veľká tercia + zväčšená kvinta)

Akordy môžeš tiež "otáčať" (obracať), čím zmeníš ich zvuk, ale nie ich základný význam.

Klasifikácia spevných hlasov je v hudobnej vede založená na rozsahu (vzdialenosti medzi najnižším a najvyšším tónom) a polohy, v ktorej hlas znie najprirodzenejšie. Základom profesionálneho delenia je zborová schéma SATB, ktorú dopĺňajú stredné hlasové polohy.

Ženské a detské hlasy

Soprán: Najvyšší hlas s rozsahom siahajúcim v extrémnych prípadoch až k tónom C6/ C7.

Mezzo-soprán: Stredná poloha medzi sopránom a altom, ktorá je prirodzená pre veľkú časť ženskej populácie.

Alt: Najnižší ženský alebo detský hlas, v partitúrach často zapisovaný v dolnej časti husľového kľúča.

Mužské hlasy

Tenor: Najvyšší mužský hlas, ktorý sa v modernej notácii píše v husľovom kľúči s indikáciou oktávového posunu nadol.

Barytón: Najbežnejší mužský hlas, tvoriaci stred medzi tenorom a basom.

Bas: Najhlbší hlas, u ktorého sa vysoko cení schopnosť spievať tóny v nízkych registroch, C2.

Tempo určuje rýchlosť pulzu alebo základného „tepu“ hudobnej skladby. Vyjadruje náladu diela a zvyčajne sa meria v úderoch za minútu (BPM). V notách sa zapisuje nad osnovu pomocou metronomického údaja (napr. ♩ = 60) alebo talianskych termínov.

Medzi základné označenia od najpomalšieho po najrýchlejšie patria:

Grave (veľmi pomaly a vážne) a Largo (široko).

Adagio (pomaly, zvoľna) a Andante (pokojným krokom).

Moderato (stredne rýchlo) a Allegro (rýchlo a veselo).

Presto (veľmi rýchlo) a Prestissimo (najrýchlejšie ako sa dá).

Tempo v skladbe často nie je statické a mení sa pomocou týchto pokynov:

Accelerando (accel.): postupné zrýchľovanie.

Ritardando (rit.): postupné spomaľovanie.

A tempo: návrat k pôvodnej rýchlosti po dočasnej zmene.

Rubato: voľné narábanie s časom pre umelecký výraz, kedy interpret mierne spomaľuje alebo zrýchľuje mimo pevného pulzu.

Internalizácia tempa je pre hudobníka kľúčová zručnosť. Metódy ako Dalcrozeova euritmika učia študentov cítiť tempo celým telom, napríklad prostredníctvom rytmickej chôdze, ešte predtým, než sa zoznámia s jeho vizuálnym zápisom.

BPM, skratka pre „Beats Per Minute“ (údery za minútu), je jednotka, ktorá meria rýchlosť hudobného pulzu alebo základného „tepu“ skladby. Vyššia hodnota znamená rýchlejšiu hudbu; napríklad 120 BPM predstavuje dva údery za sekundu a je presne dvakrát rýchlejšie ako 60 BPM. V notovom zápise sa tento údaj uvádza na začiatku skladby ako metronomický pokyn, napríklad ♩ = 120, kde nota (zvyčajne štvrťová) predstavuje jednu dobu.

Hoci tradičné talianske termíny vyjadrujú skôr náladu, priraďujú sa k nim približné rozsahy BPM:

Grave / Larghissimo: veľmi, veľmi pomaly a vážne (pod 40 BPM).

Largo / Lento: pomaly a široko (40–60 BPM).

Adagio: pomaly a zvoľna (66–76 BPM).

Andante: pokojným krokom (76–108 BPM).

Moderato: stredne rýchlo (108–120 BPM).

Allegro: rýchlo a veselo (120–156 BPM).

Presto / Prestissimo: veľmi rýchlo (nad 168 BPM).

BPM poskytuje objektívnu presnosť, ktorú využívajú moderní producenti a DJi na synchronizáciu rytmov pri mixovaní skladieb. Udržanie stabilného tempa je náročná kognitívna úloha, pri ktorej mozog integruje sluchové vnemy s motorickou koordináciou v oblastiach ako mozoček a bazálne gáliá.

V hudobnej teórii a organológii – vede o hudobných nástrojoch – existuje niekoľko spôsobov, ako nástroje zoskupovať, pričom každý systém sa zameriava na iné charakteristiky, ako sú konštrukcia, materiál alebo spôsob hry.

Západný orchestrálny systém

Tento systém je najrozšírenejší v rámci klasickej hudobnej výchovy a delí nástroje do štyroch základných rodín:

Sláčikové a strunové nástroje: Zvuk vzniká vibráciou strún napnutých nad rezonančným telom. Patria sem husle, viola, čelo a kontrabas, ktoré sa zvyčajne rozoznievajú sláčikom, ale aj harfa, kde sa struny rozoznievajú brnkaním.

Drevené dychové nástroje: Hráč do nich fúka vzduch, ktorý sa rozkmitá buď o ostrú hranu (flauta), alebo pomocou jednoduchého či dvojitého plátku (klarinet, hoboj, fagot). Do tejto skupiny patrí aj saxofón, hoci je vyrobený z kovu, pretože jeho mechanizmus tvorby zvuku využíva trstinový plátek.

Plechové dychové nástroje: Sú to kovové trubice s lievikovitým náustkom, kde primárnu vibráciu vytvárajú pery hráča. Typickými zástupcami sú trúbka, lesný roh, pozun a tuba.

Bicie nástroje: Táto kategória zahŕňa všetko, čo sa rozoznieva úderom alebo trasením. Delia sa na nástroje s určitou výškou tónu, ktoré môžu hrať melódie (tympany, xylofón), a nástroje s neurčitou výškou tónu (malý bubon, činely).

Sachs-Hornbostelov systém

Tento vedecký model je nezávislý od kultúrneho kontextu a klasifikuje nástroje podľa toho, čo v nich skutočne kmitá:

1. Idiofóny: Zvuk vydáva samotné tuhé teleso nástroja bez blán či strún, napríklad triangel, zvony alebo drevený blok.

2. Membranofóny: Zdrojom zvuku je napnutá blana, čo zahŕňa takmer všetky druhy bubnov.

3. Chordofóny: Využívajú vibrujúce struny. Patria sem nielen orchestrálne sláčikové nástroje, ale aj nástroje ako klavír alebo citara.

4. Aerofóny: Pracujú s vibráciou stĺpca vzduchu. Delia sa na voľné aerofóny (napr. bič) a dychové nástroje v pravom zmysle slova.

5. Elektrofóny: Najnovšia kategória pre nástroje, kde zvuk vzniká elektronicky alebo pomocou elektrických obvodov, ako sú syntetizátory alebo digitálne piana.

Klávesové nástroje

V teórii tvoria klávesové nástroje problematickú skupinu, pretože klávesnica je len rozhranie. Napríklad klavír je z akustického hľadiska strunový nástroj, ale kvôli mechanizmu kladiviek, ktoré udierajú do strún, sa často radí aj k bicím. Organy sú zasa dychové nástroje (aerofóny), zatiaľ čo čelesta je idiofón.

Klasifikácia podľa rozsahu (SATB: Soprán, Alt, Tenor, Bas)

Hlasy a niektoré nástrojové skupiny sa v zborovej a orchestrálnej praxi delia podľa ich výškového umiestnenia v tónovom spektre:

Soprán: Najvyššie polohy (napr. sopraninová flauta).

Alt: Stredne vysoké polohy (napr. viola alebo altový saxofón).

Tenor: Stredne hlboké mužské polohy alebo nástroje (napr. tenorový pozun).

Bas: Najhlbšie polohy, ktoré tvoria základ harmonickej pyramídy (napr. tuba alebo kontrabas).